Phân tích Đàn ghi ta của Lorca đầy đủ từng luận điểm
Chi tiết phân tích Đàn ghi ta của Lorca
Nhà thơ Thanh Thảo vừa là thi sĩ vừa là chiến sỹ cầm súng bảo vệ Tổ quốc. Ông luôn có những trăn trở suy tư về những yếu tố xã hội. Ông cũng là một trong số ít tác giả dám nổ lực để cải cách thơ Việt và thay đổi trong cách diễn đạt .
Khi nghiên cứu và phân tích Đàn ghi ta của Lorca, in trong tập Khối vuông ru-bic, fan hâm mộ sẽ càng nhận rõ hơn trong cách hành diễn đạt thơ ca của ông. Tác phẩm đã tạo tiếng vang trong lòng công chúng và thành công xuất sắc về nhiều mặt. Bài thơ là câu truyện bi thương về cái chết Lor-ca, người nhạc sĩ, nhà biên kịch đại tài, một thi sĩ tài hoa của nước Tây Ban Nha. Yêu cái đẹp, cái thiện nên ông đã cất cao tiếng đàn, lời thơ, tiếng hát, để ngợi ca sự tự do bất diệt đồng thời phản đối thực chất xấu xa, bạo tàn của bè lũ phát xít tàn tệ Phơ-răng-cô .
Chúng chán ghét ông nên Lorca đã bị ám sát khi tuổi mới 38. Khi ông ngã xuống, cả xứ sở bò tót và quốc tế đã khóc thương cho một thiên tài. Cảm phục trước kĩ năng và khí phách của thiên tài Lorca nên nhà thơ Thanh Thảo đã dành tận tâm để sáng tác nên tác phẩm đầy ấn tượng mang tên Đàn ghi ta của Lorca. Bài thơ còn thể hiện sự đồng cảm là người nghệ sĩ tự do, đơn độc, dù chết oan nhưng vẫn hiên ngang, quật cường .
- Luận điểm 1: Nhan đề và lời đề từ
Có thể nói, sở dĩ nhà thơ Thanh Thảo đặt tên cho bài thơ là Đàn ghi ta của Lorca bởi đây là nhạc cụ truyền thống lịch sử, là niềm tự hào của dân tộc bản địa Tây Ban Nha. Nhạc cụ này còn được gọi là Tây Ban Cầm, là hình ảnh đại diện thay mặt cho thiên tài Lorca và hình tượng cho những phát minh sáng tạo nghệ thuật và thẩm mỹ của ông. Ông thực sự là một nghệ sĩ chân chính khi đã dùng lời thơ và tiếng đàn ca ngợi tự do, độc lập .
Lời đề từ “ Khi tôi chết hãy chôn tôi với cây đàn ” trích trong bài thơ Ghi nhớ của Lorca được nhà thơ Thanh Thảo sử dụng nhằm mục đích khặng định sự gắn bó của nhân vật khét tiếng Lorca với cây đàn, với nghệ thuật và thẩm mỹ. Việc chôn cây đàn theo người nghệ sĩ cũng đồng nghĩa tương quan với việc nhà thơ nhắn nhủ người đời sau hãy vượt qua những thành tựu nghệ thuật và thẩm mỹ của ông và hãy phát minh sáng tạo nên những điều mới mẻ và lạ mắt, độc lạ .
- Luận điểm 2: 6 dòng thơ đầu nói về người nghệ sĩ tự do đơn độc Lorca
Khi nghiên cứu và phân tích Đàn ghi ta của Lorca, ngay từ hai câu thơ đầu, fan hâm mộ đã hoàn toàn có thể nhận ra khoảng trống quốc gia Tây Ban Nha với những nét truyền thống lịch sử đặc trưng như những trận đấu bò tót và tiếng đàn truyền thống lịch sử
“ những tiếng đàn bọt nước
Tây Ban Nha áo choàng đỏ gắt ”
Nhà thơ Thanh Thảo đã khôn khéo lồng ghép hình ảnh “ tiếng đàn ” đặt cạnh “ bọt nước ” nhằm mục đích ẩn ý rằng thẩm mỹ và nghệ thuật của Lorca mang vẻ đẹp lộng lẫy như bọt nước nhưng lại hoàn toàn có thể vỡ tan thành tram mảnh bất kỳ khi nào. Và phải chăng, điều ấy cũng giống như số phận cuộc sống ngắn ngủi tan nhanh như bong bóng nước của Lorca. Còn “ áo choàng đỏ gắt ”, nhà thơ đã gợi nhắc tới hình ảnh đấu trường bò tót. Với ý nghĩa về cuộc đấu tranh kinh khủng giữa khát vọng tự do và sự độc tài của bọn phát xít. Trong cuộc tranh đấu ấy, anh hùng Lorca vô cùng đơn độc khi lấy tiếng đàn, tiếng thơ, lấy nghệ thuật và thẩm mỹ làm vũ khí để đấu tranh cho tự do, công minh và lòng yêu thích độc lập :
“ li-la li-la li-la
đi long dong về miền đơn độc
với vầng trăng chếnh choáng
trên yên ngựa mỏi mòn ”
Hình ảnh vầng trăng “ chếnh choáng ” với “ yên ngựa mỏi mòn ” gợi cho đọc giả khung cảnh một người lữ khách đơn phương độc mã. Tuy vậy, người độc hành ấy vẫn cứ mang trong mình nhiệt huyết và không ngừng tiến về phía trước để đi tìm chân lý đã tin cậy và theo đuổi. Đặc biệt, khi chuỗi âm thanh “ li la li la li la ” : vang lên, đã tạo nên cho bức tranh người độc hành ấy một hơi thở sôi động. Đó chính là thanh âm của tiếng đàn, và cũng chính là những vòng hoa lila ( tử đinh hương ) trên thảo nguyên bát ngát Tây Ban Nha .
- Luận điểm 3: Cái chết đầy oán khuất và bi phẫn của Lorca
Nhà thơ Thanh Thảo sáng tác Đàn ghi ta của Lurca với một xúc cảm dâng trào nên có vẻ như mỗi vần thơ thốt ra đều đong đầy xúc cảm. Đặc biệt, tâm trạng nhà thơ như cuồn cuộn, ray rứt, khi viết về cái chết đầy oan ức và bi phẫn của thiên tài Lorca. Để rồi Thanh Thảo đã phóng tác nên những dòng thơ đau thương tột độ :
“ Tây Ban Nha
hát nghêu ngao
bỗng kinh hoàng
áo choàng bê bết đỏ
Lorca bị điệu về bãi bắn
chàng đi như người mộng du ”
Khi nghiên cứu và phân tích Đàn ghi ta của Lorca đến đây, fan hâm mộ thuận tiện nhận ra, Lorca được xem là tượng đài tiêu biểu vượt trội của xứ bò tót nên nhà thơ Thanh Thảo đã không ngần ngại nói “ Tây Ban Nha / hát nghêu ngao ”. Đó là cách ông miêu tả việc nghệ sĩ Lorca đang say sưa, nghêu ngao hát rất tự do vô tư lự trên mảnh đất quê nhà thì bỗng tai ương ập đến, áo choàng bê bết đỏ. Động từ “ ập đến ” diễn đạt vấn đề xảy ra vô cùng bất thần, giật mình. Bởi thế, cái chết của Lorca trở thành nỗi khiếp đảm kinh hoàng của cả dân tộc bản địa Tây Ban Nha .
- Luận điểm 4: Hình ảnh tiếng ghi ta
Ở những dòng thơ tiếp theo, nhà thơ Thanh Thảo đã kể lại quá trình “Lorca bị điệu về bãi bắn” và “chàng đi như người mộng du”. Mặc dù đang cận kề cái chết nhưng chàng không hề sợ hãi mà lại đắm chìm vào những bản nhạc ghi ta màu nâu, màu xanh lá. Để rồi tiếng đàn của chàng tròn bọt nước vỡ tan và ròng ròng máu chảy.
“ tiếng ghi-ta nâu
khung trời cô gái ấy
tiếng ghi-ta lá xanh biết mấy
tiếng ghi-ta tròn bọt nước vỡ tan
tiếng ghi-ta ròng ròng
máu chảy ”
Ở đây, nhà thơ Thanh Thảo đã sử dụng nghệ thuật và thẩm mỹ ẩn dụ quy đổi cảm xúc một cách thuần thục, phối hợp từ ngữ, hình ảnh ví von rực rỡ. Người ta sẽ thường chỉ nghe được tiếng đàn chứ chẳng thể thấy nó hình dạng, sắc tố như thế nào. Nhưng với Lorca, tiếng đàn ấy không chỉ nghe mà còn thấy được cả sắc tố tầm vóc. Trước cái chết hiển hiện trong thực tiễn, ông chối bỏ và tự mình ẩn vào mộng du rồi đuổi theo tiếng đàn để rồi thấy nó có màu nâu, mù của vỏ đàn, của đất quê nhà, đó là màu của mái tóc, làn da đôi mắt của người con gái Tây Ban Nha. Câu thơ là ý đồ ẩn dụ về tình yêu thương quê nhà, đôi lứa của anh hùng Lorca. Bên cạnh màu nâu, Lorca còn thấy tiếng đàn có màu xanh lá, màu sự khát vọng, của tham vọng, của sự sống mãnh liệt mà thẩm mỹ và nghệ thuật vun đắp, thiết kế xây dựng .
Đặc biệt, với trái tim nhạy cảm tinh xảo của thi sĩ, Thanh Thảo còn miêu tả tiếng ghi ta của Lorca tròn như bọt nước rồi vỡ tan. Dường như, trải qua ý thơ này, tác giả muốn nói cuộc sống ngắn ngủi, nhưng đẹp lộng lẫy của nhà thơ Lorca. Nhất là khi fan hâm mộ đọc tới câu thơ “ tiếng ghi ta ròng ròng / máu chảy ”. Đó là tiếng khóc than ai oán của tác giả trước cái chết đầy bi thương, sầu thảm của người nghệ sĩ chân chính và thẩm mỹ và nghệ thuật đích thực trước chính sách phát xít độc tài. Đồng thời, qua những dong thơ trên, tác giả cũng muốn biểu lộ sự thương xót trước một số phận kĩ năng mà đầy nguy hiểm hẩm hiu .
- Luận điểm 5: Nghệ thuật vĩnh cửu
Nếu như phần thơ giữa, tác giả Thanh Thảo dành nhiều đất để khắc họa rõ nét tiếng đàn ghi ta của Lorca thì ở phần sau, ông chứng minh và khẳng định sự sống sót vĩnh hằng của nghệ thuật và thẩm mỹ chân chính, hay đúng hơn là tiếng đàn của Lorca trong lòng công chúng :
“ không ai chôn cất tiếng đàn
tiếng đàn như cỏ mọc hoang
giọt nước mắt vầng trăng
lộng lẫy trong đáy giếng
đường chỉ tay đã đứt
dòng sông rộng vô cùng
Lorca bơi sang ngang
trên chiếc ghi-ta màu bạc
chàng ném lá bùa cô gái di-gan
vào xoáy nước
chàng ném trái tim mình
vào lặng yên bất chợt
li-la li-la li-la … ”
Khi nghiên cứu và phân tích Đàn ghi ta của Lorca đến đoạn này, người đọc hoàn toàn có thể thấy dù ông có dặn dò nhưng cũng không ai chôn cất tiếng đàn ông. Mà tiếng đàn ấy cứ thế phát triển, sinh sôi nảy nở trong tâm hồn mỗi người dân Tây Ban Nha một cách tự nhiên như cỏ hoang mọc. Điều này cũng đồng nghĩa tương quan rằng, không ai hoàn toàn có thể vượt qua nghệ thuật và thẩm mỹ mà Lorca đã dày công thiết kế xây dựng. “ giọt nước mắt ” ở đây chính là sự thương tiếc, còn “ vầng trăng ” ở đây, tác giả hàm ý rằng dù hoàn toàn có thể phải sống nơi tăm tối nhưng tâm hồn của người nghệ sĩ vẫn như ánh trăng soi tỏ cho mọi thế hệ tiếp nối đuôi nhau. Khi Lorca ra đi có nghĩa là “ đường chỉ tay đã đứt ”. Chàng đã dùng phương tiện đi lại nghệ thuật và thẩm mỹ là chiếc ghi ta để giã từ cuộc sống hữu hạn và đến quốc tế vô hạn. Sở dĩ, tác giả viết khi chết, chàng Lorca đã “ ném lá bùa ”, “ ném trái tim ” vào xoáy nước bởi nhà thơ biết, đó cũng chính là sự giải thoát của Lorca sau khi chết. Bởi chỉ có những người nghệ sĩ chân chính mới hiểu được rằng “ cái chết ” của mình cũng là cách để thẩm mỹ và nghệ thuật được tái sinh mãnh liệt và giúp thế hệ sau liên tục cải cách .
Kết bài
Phân tích Đàn ghi tác của Lorca, fan hâm mộ hoàn toàn có thể thấy được phong thái thơ phóng khoáng của tác giả Thanh Thảo. Ông đã sử dụng thể thơ tự do phối hợp với yếu tố âm nhạc để vẽ nên bức tranh thơ ca đầy phóng túng và độc lạ. Qua đây ta cũng hoàn toàn có thể khẳng định chắc chắn, dù là vương quốc nào đi nữa, thơ ca âm nhạc luôn đóng một vai trò vô cùng quan trọng và trở thành vũ khí lợi hại trong đấu tranh để đòi lại quyền tự do, dân chủ của quốc gia .
Source: https://dvn.com.vn
Category : Lorca
